Чудотворна и смъртоносна магия на картините
Чудотворна и смъртоносна магия на картините

Видео: Чудотворна и смъртоносна магия на картините

Видео: Чудотворна и смъртоносна магия на картините
Видео: Темная сторона казачества | Неудобная правда о казаках 2024, Може
Anonim

Много хора знаят, че произведенията на изкуството (картини, скулптури, изкуства и занаяти) носят определен заряд на енергия. Много хора обичат да украсяват стените на дома си с картини или просто снимки, но кой някога се е чудил какво точно внасят картините в живота ни, какво въздействие оказват върху нас? При избора на картина разглеждаме сюжета, композицията, стила на рисуване, техниката на писане, цветовата схема и т.н. Всяка картина носи определена енергия, някакво настроение и това "състояние" на изображението може лесно да се улови.

Любителите на изкуството знаят, че е приятно и лесно да стоите близо до една картина, сякаш се чувствате вълнуващо, чист въздух, докато другата създава усещане за напрежение и дискомфорт.

Влиянието на живописта, музиката… това е влиянието на изкуството. Това е изненадващо за човек, който пръв усети „магическата сила на изкуството“. И това всеки път е невероятно за всеки, който не може да си представи живота си без изкуство… то лекува и подкрепя в трудни моменти, доставя най-голямо удоволствие и наслада. Но има и други интересни явления в живописта …

Историците са запознати с много случаи, когато хора, изобразени на портрети, умират преждевременно или от насилствена смърт.

Леонардо да Винчи се съгласява да нарисува за флорентинския гражданин Франческо дел Джокондо портрет на съпругата му Мона Лиза, която тогава е на 24 години. Леонардо работи върху портрета четири години, но не успява да го завърши: Мона Лиза Джоконда умира. Възторг и възхищение от създаването на великия флорентинец се смесват с мистерия и страх. Няма да се спираме на известната усмивка на Мона Лиза, но си струва да говорим за странния ефект на изображението върху зрителя. Забелязахме тази невероятна способност на платното да кара впечатляващи хора да припаднат през 19-ти век, когато Лувърът беше отворен за обществеността.

Първият такъв човек от обществото е писателят Стендал. Той неочаквано се отби в „Джоконда“и й се възхищаваше известно време. Завърши зле - известният писател веднага припадна на снимката. И към днешна дата вече са регистрирани повече от сто такива случая.

Великият художник никога не е работил толкова дълго върху обикновен портрет. Изглежда, че е обикновено нещо, изработено по поръчка. Но не, художникът няма да бъде доволен от работата до края на дните си и ще пренапише картината за останалите шест години от живота си. През цялото това време той ще бъде преследван от меланхолия, слабост, изтощение. Но основното е, че той няма да иска да се раздели с „Джоконда“, той ще я гледа с часове, а след това с трепереща ръка отново ще започне да прави поправки.

Съпругата на великия Рембранд, Саския (беше модел на "Даная" и "Флора") почина на тридесет години. Рембранд рисува портрети на своите деца - три умират в ранна детска възраст, четвъртото на 27-годишна възраст. Втората съпруга на Рембранд, изобразена в много картини, също не живее дълго.

Херцогинята Алба, красива и здрава жена, позира на испанския художник Гоя за картините "Maha Unclothed" и "Maha Clothed". Докато позира, красотата й избледнява и три години след срещата с Гоя Алба умира.

Художникът Иля Репин беше страхотен портретист, но с всеки брилянтен портрет желаещите да му позират ставаха все по-малко. Който и да е написал Репин, смъртта не закъсня. От най-известните портрети фатални се оказаха образите на композитора Мусоргски и хирурга Пирогов - те починаха ден след завършването на работата. А Столипин, министърът на царския двор, е разстрелян от революционера Богров. Писателят Гаршин се самоуби - хвърли се в полета на стълбите и умря в агония. (Репин написа главата на принца от него). Репин беше приятел с психолози и психиатри, много се интересуваше от науката, сам се опитваше да намери обяснение за случващото се, но единственото обяснение беше, че художникът интуитивно виждаше в образа на човек чертите на предстояща болест и смърт, несъзнателно ги показва в картината, избирайки точно онези известни личности, върху които вече е положен "печатът на смъртта". Ако в случая с Мусоргски, хроничен алкохолик, това обяснение е някак разбираемо, тогава как да се обясни насилствената смърт на Столипин? Огромното платно „Сесия на Държавната дума“изобразява много високопоставени лица и политици; почти всички умират скоро след рисуването на груповия портрет.

Картината „Казаците пишат писмо до турския султан“беше изложена за обществено разглеждане. По различни причини почти всички приятели, които той засне на снимката, започнаха да умират. Уплашен художникът рисува образа на собствения си син. Такива нещастия съпътстват моделите Моделяни, Александър Шилов, Иля Глазунов и др.

Ето няколко примера за това как портретите БЛАГОТВОРИТЕЛНО влияят върху съдбата на хората, изобразени върху тях.

Дъщерята на беден пекар Маргарита Лути, по прякор Форнарина (в превод пекар), позира за италианския художник Рафаело Санти за прочутата „Сикстинска Мадона” и някои други платна. След това съдбата й се оказва неочаквано успешна - тя се омъжва за богат благородник и живее дълъг и щастлив живот.

Модел за великолепните мадони на Рубенс беше съпругата му Елена Фурман. Той рисуваше нейни портрети през цялото време и като героиня на много митични сюжети тя ставаше все по-красива, раждаше много здрави деца и надживяваше много съпруга си.

Съпругата на Салвадор Дали Елена Дяконова, позираща за художници, се излекува от туберкулоза. Тя беше модел на известната "Гала". Дали я рисуваше почти всеки ден – млада, красива без сива коса и бръчки. Тя почина на 88-годишна възраст.

Има и много чудотворни картини. Много хора се интересуват от механизма както на лошото, така и на доброто влияние на картините.

Ето и мненията на експертите. Н. Синелникова, кандидат художествена критика: „Този, които са тясно свързани с изкуството, знаят добре: творческото общуване с художник не минава, без да остави следа за този, който позира. Защо? Истинският художник, създавайки картина, поставя своето душа в него, насища го с голяма енергия. художникът задължително се захранва от нещо - от шоколад до космическа енергия, който може всичко. Нивото на "свързаност с източника на енергия" очевидно определя влиянието на твореца върху хората наоколо него. В кръга на артистите това се нарича емоционално въздействие, енергия. шега на художниците: „Днес не мога да пиша, няма вдъхновение. Обеща да дойде, но не се казва кога. „Това е шега, но във всяка шега има доза истина. Някой ще си помисли, че това е мързел или неорганизираност. Всъщност такова състояние означава точно това, което художникът има в момент няма достатъчно енергия, за да започнете или да продължите да работите.

Някои художници излъчват огромна енергия - изхвърлят я върху картини, както и върху модели, семейство и близки. Това беше например Рубенс, с когото всички жени процъфтяват. И има художници като гъба - те изсмукват енергия от другите, за да я дадат на картината, така че модели и членове на семейството изсъхват пред очите ни, както беше например с Пикасо.

Това не се случва със занаятчии, които рисуват желаещи на претъпкани площади - те не влагат душата си в изображението. Един портрет, който наистина има вътрешна енергия, се различава от другите – гледаш в очите му и усещаш: още един момент и ще се озовеш в огледалото, зад картината…”.

Учени от различни страни работят върху мистерията на съдбовните картини. Картините, които предизвикват безпокойство, се проучват внимателно от специалисти. Химиците изучават боята и платното, физиците - ефекта на слънчевата светлина върху изображение, психолозите - цвят, форма, геометрия, сюжет. Те не разкриват нищо свръхестествено. Преди няколко години Ермитажът предприе безпрецедентна стъпка - извади от експозицията древна икона, изобразяваща Христос. Служители се оплакаха, че престоят в близост до иконата дълго време им причинява неразположение. Няколко гледачи от тази стая починаха внезапно. Поканеният специалист направи преглед и установи, че иконата разпространява около себе си енергия, която кара човешкия мозък да вибрира с висока честота. И не всеки може да издържи това. Други изследователи стигат до подобни заключения по различно време: в Новата и Старата пинакотека в Мюнхен, в Лувъра и в други галерии.

С помощта на термографията е записано: в състояние на творчески екстаз в мозъка на художника влиза голямо количество енергия - той развива променено състояние на съзнанието. На електроенцефалограмата в този момент се наблюдават специални бавни вълни, характерни за активната работа на подсъзнанието, които не се срещат при обикновен човек. Именно в това състояние художникът е в състояние да прави чудеса."

В много случаи е установено, че когато енергията на художника се повиши, биопотенциалите на мозъка на гледача рязко намаляват! Художникът „изгаря” своя модел, захранвайки се с неговата енергия. Моделът е повлиян от творческата енергия на художника и в повечето случаи е опасен за лицето, което позира. Освен това се разкри и тъжен факт: когато човек, който не му е близък, позира за художник, той отнема по-малко енергия, отколкото когато рисува собствените си деца или жена си.

В същото време в някои работилници биопотенциалите на мозъка се увеличават при моделите по време на позиране. Очевидно в тези случаи художниците, напротив, дават енергия на околните.

Професионалните модели, които всеки ден позират пред десетки артисти, обикновено не страдат от работата си – умеят да не „пуснат художника в душата“.

От историята е известно, че чудотворни картини, притежаващи висока енергия, лекуваха болните. Как се рисуваха иконите преди? Преди да започнат работа, хората постеха в молитва и в блажено състояние. И едва тогава започнаха да работят върху иконата. Само такива произведения имаха правилната енергия, а понякога и лечебни свойства. Особено добър "звук" на иконите на А. Рубльов. Мощната положителна енергия на платното създава впечатлението, че цялата картина е изпълнена с някаква вътрешна светлина.

Днес тези условия не винаги се спазват: иконите са предимно от изкуствен произход или са нарисувани от прости художници, без да се спазва „правилността на писането“. Следователно тези икони са „празни“, а някои са разрушителни, независимо от сюжета, колкото и блаженно да изглежда. Много е важно в какво настроение е иконописецът, когато започва работа.

Но какво каза ученият Николай Викторович Левашов за това:

„Смирополиването на икони е истински процес, но по никакъв начин не е свързан с религията.

Просто религията е много умела в използването на някои физически процеси.

Ако художник, който е нарисувал определено изображение, "вложи цялата си душа" в написването на картина, тогава боите под формата на течен кристал поглъщат енергията на този, който

"влага душата си" в картината. Образът е жив или образът е мъртъв.

Освен това, когато хората започнат да се молят, а молитвата по своята същност е потенциал, насочен с помощта на вниманието, тогава те просто изпращат своята енергия и ако целенасочено насищат този образ, тогава тази икона натрупва качествения потенциал на тези, които се молят и в определен момент, когато потенциалът стане критичен, възникват условия за синтез на определени вещества и иконата започва да синтезира вещество, т. нар. смирно течение.

Това няма нищо общо със самата икона и това се дължи на факта, че много хора насочват енергията си към този обект и тъй като маслените бои, с помощта на които се рисуват основно иконите, имат течнокристална структура в състава си и дървото също има биологична структура, тогава с помощта на това се осъществява процесът на натрупване на потенциал.

Тоест всичко това създава критично условие за натрупване и синтез на течност, която започва да се появява. И всякакви духовници просто го използват много ефективно за своите цели.

Иконата е просто специфичен вид живопис.

Следователно всичко зависи не от изображението върху иконата или картината, а от човека, който е нарисувал нещо, тъй като въздействието не идва от изображението, изобразено върху иконата или картината, а от вградения потенциал на самия художник. Съзнателно или не, но художникът влага вашата енергия в това изображение.

И ако художникът имаше отрицателна енергия, тогава такива икони или картини могат да унищожат и унищожат.

Така че тук няма Божествено проявление, просто трябва да разберете физическите и естествените процеси."

Ето какво пише Николай Рьорих за произведенията на големите майстори на изкуството:

„Тези страхотни произведения са съкровищници от огромни енергии, които могат да активират и трансформират милиони зрители, като влияят на безброй поколения чрез посланието за красота, излъчвано към тях. Такава е необикновената сила на изкуството, една скрита сила, която винаги присъства и действа в едно велико произведение"

Интересни са резултатите от изследванията на Леонардо Олазабал (Билбао, Испания), които са залегнали в основата на неговите терапевтични методи, за които той докладва неведнъж на научни конференции. Той смята за основна дейност на живота си изучаването на физиката на микровибрациите в картината на Н. К. Рьорих и синът му S. N. Рьорих. Леонардо Олазабал използва различни произведения на живописта, предимно планински пейзажи. За планинските пейзажи на Николай Рьорих е писано много. Но за Олазабал картините на Рьорих стават обект на естественонаучни изследвания. Въз основа на дългогодишен опит той фиксира специфичен лечебен ефект, свързан с съзерцаването на картини. Той пише: „Да вземем за пример картините на Николай и Святослав Рьорих. Можем да снимаме само залези и изгреви, с хълмове и планини. Нека проведем специален тест и да видим, че тези картини излъчват най-високите вибрации." Оценявайки резултатите, получени в продължение на няколко години, ученият заключава: „Картината на Николай Рьорих има терапевтичен терапевтичен ефект, дори когато просто гледаме картините му. Този лечебен ефект определено е налице, въпреки че за наблюдателя е нещо немислимо, неизразимо чрез думи."

Възможно е да определите енергийния потенциал на картината сами, въз основа на лични усещания. Задръжте малко по-дълго на картината, която харесвате, разгледайте внимателно цветовете, сюжета, опитайте се да почувствате нейната енергия и ако картината предизвиква необясними приятни усещания, тогава има съвпадение на енергийните потенциали и такава картина, която е в къщата, определено ще даде лечебен ефект.

Препоръчано: