Съдържание:

Евреите приписват мерзост на Чайковски
Евреите приписват мерзост на Чайковски

Видео: Евреите приписват мерзост на Чайковски

Видео: Евреите приписват мерзост на Чайковски
Видео: История Государства Российского. Все серии с 51 по 100. Документальный Фильм. Без заставок! 2024, Може
Anonim

Напоследък големият руски композитор не само е обвиняван в ужасни грехове, но и самото му световно културно значение се опитва да постави в кавички.

Приближавайки въпроса, ще направя уговорка, че има само две обвинения – „нетрадиционна сексуална ориентация“и „самоубийство“. Нека разгледаме и двете.

Първото обвинение се основава на дневниковите записи на Пьотър Илич и някои „писма“.

С дневника всичко е доста просто.

За първи път, като отделна книга, дневниковите му записи са публикувани благодарение на издателство „Музикален сектор“през 1923 г. в Петроград. Книгата съдържаше връзка към тритомните мемоари на брата на композитора Модест Илич, публикувани в Лайпциг, озаглавени „Животът на П. И. Чайковски“, 1900-1902 г. Това издание включва и дневниците на Пьотър Илич.

Говорейки за дневникови записи, обхващащи периода от юни 1873 г. до май 1891 г., лесно е да се отбележи тяхната краткост и сухота.

Типичен запис (6 април 1886 г.): „Дъжд. Отидох в града. Първо стигнах до Арменската църква, после до Сионската катедрала. В първия бях поразен от новината за спектакъла и грозното пеене; във втория видях екзарха и го чух да проповядва. Закусих у дома с Василий Василиевич. Гости. Той отиде в стаята си. Коля Переслени, Карнович. Посещение на цяла компания при Гончарови. Прибирайки се вкъщи, се разходих с Паня и Коля през галерията. Пигкин. Четеше…"

Друг запис: „Класове. Михайлов е певец. Закуска с Коля. Отидох да взема портрета на Бобин. Къщи. Взех кутия в Театър Мали за концерт на Алексей и С. …. Симфония от Римски-Корсаков, увертюра на Глазунов, малките неща на Шчербачов и др. Дъжд. Аз съм при Палкин. Появата на Глазунов, Дютш и др. аз съм с тях. шампанско. Късно вкъщи."

И в този дух целият дневник. Без притеснения, разсъждения, подробности от духовния му живот. В тях дори няма реплика, посветена на интимния живот.

По-късните препечатки на „Дневниците“(по-специално изданието от 2000 г.) съдържат допълнение, което не е налично в публикацията от 1923 г. Това е статия от близък приятел на композитора Николай Кашкин „От мемоарите на П. Чайковски”, написана през 1918 г. и включена в книгата от неизвестен източник.

В него Кашкин говори за „много важен епизод“от живота на Чайковски, който се превърна в „момент на рязка повратна точка в неговия ход, след който както самият живот, така и творчеството на Пьотър Илич поеха нов курс. Този епизод беше бракът на Пьотър Илич с Антонина Ивановна Милюкова.

Едва след женитбата му лежеше онази безнадеждно тъжна гънка, която след това го напускаше само в моменти на особено енергично оживление или в още по-редки моменти на кратко завръщане на онази искрена, полудетска веселост, която преди беше присъща на неговата природа."

Кашкин съобщава за друг епизод. Още в периода на Клин от живота на композитора Чайковски, който никога преди това не е говорил за връзката си със съпругата си, помоли Кашкин да прочете последното й писмо.

Ето как го описва той: „Писмото беше написано добре и сякаш съдържаше някакви горещи молби, тъй като беше пълно с удивителни и въпросителни. Когато прочетох писмото до края и погледнах Чайковски, в отговор на моя мълчалив въпрос той също се обърна към мен с въпроса: „Е, кажи ми за какво пише в писмото?“Едва тогава разбрах, че в писмото няма определено, истинско съдържание."

И това е всичко. Няма да намерим нищо подобно, записано в дневниците лично от Чайковски.

Образ
Образ

P. I. Чайковски със съпругата си A. I. Чайковская (Милюкова)

Ситуацията с така наречените "писма" е много по-сложна. Няма оригинали или копия на тези писма. Не е посочен и източникът, където се предполага, че могат да се намират. Въпреки това през 1980гна страниците на нюйоркския седмичник "New American", чийто редактор беше Сергей Довлатов, имаше статия на известна Александра Орлова, която уж видяла всичко със собствените си очи.

От книгата „Евреите в културата на руснаците зад граница“научаваме, че Орлова (Шнеерсон) Александра Анатолиевна, която емигрира в САЩ през 1979 г., е специалист „по руските композитори от 19 век. - идва от семейство Шнеерсон, чийто прародител е Шнеур Залман. Сред предците има видни представители на руско-еврейската култура. В емиграцията тя продължи изследванията си и публикуването на материали за Глинка, Чайковски, Мусоргски. Странни паралели. Освен това е известно, че нейни статии са публикувани в списанията „Континент”, „Грани”, във вестниците „Ново руско слово”, „Нова американка”, „Вестник” и др. Последната книга на Орлова е „Чайковски без ретуш“(Ню Йорк, 2001).

Интересно е, че в Русия богатият литературен опит на г-жа Орлова се интересуваше само от лидера на таблоидната преса - таблоида Московский комсомолец, който многократно публикуваше клеветата на Орлов. Данните в него нямат връзки, изобилстват от фалшификати и „Орлова твърди, че всички тези факти са й станали известни от Александър Войтов, възпитаник на Юриспруденцията, който от своя страна е разказан от вдовицата на Николай Якоби себе си. По-точно „една баба каза“.

Образ
Образ

А. А. Орлова (Шнеерсон)

Ето пример за типично предполагаемо „писмо“: „1876-28-09 до брат Модест. „Представете си това! Онзи ден дори направих екскурзия до селото, за да видя Булатов, чиято къща не е нищо повече от педерастичен публичен дом. Не само че бях там, но се влюбих като котка в кочияша му !!! Така че, вие сте напълно прав, когато казвате в писмото си, че няма начин да се противопоставите, въпреки всякакви клетви, на вашите слабости."

Всеки, запознат с писмата на Пьотър Илич, ще каже, че авторът на този мръсен фалшификат дори не си е направил труда да приспособи готвенето си („като котка на кочияша си !!!“) към стила на композитора. Да не говорим за факта, че никой никога не е виждал самото "писмо".

Хората, които са запознати с нравите и обичаите на руското общество от онова време, ще потвърдят, че подобни страсти не само не са му присъщи, но просто нямат място. Чайковски не беше изключение от правилото.

Между другото, той беше много зает човек. За човек от такъв мащаб и, както биха казали сега, „натоварен работен график“, беше просто немислимо това, което сега се разбира като личен живот.

От 1866 г. е професор в Московската консерватория. Премиери на "Воевода" (1869), "Ундина" (1869), "Опричник" (1874), "Ковач Вакула" (1876), три симфонии (1866, 1872 и 1875).), балета "Лебедово езеро" (1877), фантастични увертюри („Ромео и Жулиета“(1869)), Първи концерт за пиано (1875), музика към приказката на Островски „Снежанката“(1873), цикъл от пиано „Четири годишни времена“(1876) и други камерни произведения и романси. Излиза „Ръководство за практическо изучаване на хармонията“(1871), първият руски учебник за консерватории, написан от руски автор. И това не е всичко.

От края на 1877 г. Чайковски работи в Испания, Италия, Франция, Германия.

През втората половина на 1880-те той започва кариерата си като диригент. Първо в Русия, а след това в чужбина; като изпълнител на собствени произведения посещава Германия, Австро-Унгария, Франция, Англия, Швейцария. През 1885 г. Чайковски е избран за директор на московския клон на Петербургското камерно музикално дружество, а година по-късно - за почетен член на Руското музикално общество.

Пътуването му до Съединените щати също е триумфално, през пролетта на 1891 г. През 1893 г. Чайковски е удостоен със степента на доктор по музика от университета в Кеймбридж в Англия. „Бих искал с цялата си сила на душата ми музиката ми да се разпространява, така че да се увеличава броят на хората, които я обичат, намират утеха и подкрепа в нея“, написа той. Като се има предвид транспортните средства от онова време, Чайковски разполагаше само с работа и сън. И от 1892 г. Пьотър Илич се премества в Клин, отдалечавайки се от външния свят.

Само волевата личност може да издържи на такъв напрегнат живот. Ето защо най-новите спекулации за „психастеничните свойства на неговия характер”, предразположеността към хипохондрия („AiF” № 49 от 3 декември 2003 г.) Чайковски в писмо до Вел. Книга. Константин Константинович Романов: „Един музикант, ако иска да израсне до височината, на която може да разчита по отношение на таланта, трябва да възпитава в себе си занаятчия“. Хипохондрикът не е в състояние да овладее добре занаята. Но когато един психиатър иска да говори за „чувствеността“на велик композитор, той трябва поне да стане изкуствовед.

По време на италианския си период Чайковски описва посещения в различни местни музеи. В колекцията на Капитолийския музей Чайковски избира скулптурата "Умиращият гладиатор", в която може би изобщо няма чувственост. В галерия Боргезе, преливаща от образи на чувственост, той се интересува от съвсем различни картини - портретите на Рафаел на Цезар Борджия и папа Сикст V.

Известният диригент Александър Гаук каза, че Чайковски не може да се играе по „сентиментален начин, че най-страшното предателство е интерпретацията на неговата музика като приятно изтънчена и женствена, че блаженството на неговата музика няма нищо общо с псевдосентименталността. Драматичност и повишено чувство на вълнение - това е, което трябва да постигнете, когато изпълнявате Чайковски.

Ежедневните му записи в дневника: ежедневен литургичен кръг, големи и обикновени празници, в Русия и чужбина, църковни пости. Той се чувства комфортно в църквата, пеенето предизвиква сълзи (разстроен е от лъжливостта на певците), общува с духовенството. За него, както и за много руснаци, посещението на църква е както част от ежедневието, така и духовно ядро. Поправя какво представляват небето, морето, времето в момента. Той пише за цветя - и партитурите от неговите балети-приказки идват на ум.

Благоговейното отношение към родината е забележителна черта на Пьотър Илич. И все пак той беше вярващ. И съвсем не развратни и неморални. Разпуснатите хора не са способни да създават шедьоври. Например, въпреки оригиналността на възгледите за личността на P. I. Чайковски, известният хореограф Джордж Баланчин (Георгий Мелитонович Баланчивадзе, починал в Ню Йорк през 1983 г.), вижда дълбоко религиозен композитор в Чайковски. „Самият Баланчин беше вярващ и настоя: „Човек не може да скочи във вярата като в басейн. Необходимо е да влезете в него постепенно, като в океана. Това трябва да се прави от детството. Баланчин потърси и намери същата религиозност в Чайковски. (Волков Соломон. Страст по Чайковски: Разговори с Георги Баланчин. М., Изд. Независимая газета, 2001)

Спомня си М. М. Иполитов-Иванов за пътуването в Тифлис с Чайковски: „И колко беше срамежлив! Той е извикан на сцената и той се скри зад кулисите. Викам му: "Петя, хайде, върви, викат, неудобно е!" - но той не дава глас. Трябваше да съобщя, че композиторът е напуснал театъра, но той се заплете в крилете, изпусна нещо, почти го обезобрази, машинистите го извадиха …”(„ Московский журнал”No 10, 2005 г.)

Между другото, Чайковски никога не се е развеждал със съпругата си, въпреки факта, че тя рано откри признаци на психично заболяване. Диагнозата е параноя. За Чайковски беше естествено да я сдържа. След смъртта му остават и пари, с които Модест Илич, братът на композитора, плаща лечението й в психиатрична болница. Тя умира в болница на Уделная през 1917 г.

Чайковски беше добре познат както от Чехов, който имаше лекарска практика, така и от Толстой, който яростно мразеше новосъздадените западни хомосексуалисти. И никой, нито дума, нито намек не каза за това, за което сега говорят съвременните „изследователи“.

През октомври 1893 г. в Санкт Петербург се състоя премиерата на Шеста симфония от Пьотър Илич Чайковски, а 10 дни по-късно авторът го няма.

Втората е свързана с това събитие, т.нар. „Обвинението“на Чайковски в самоубийство. Типичното за непотвърдените слухове има две версии: композиторът се разпаднал, не издържал на „своята поквара” и самообвиненията на съвестта, и – т.нар. „Съд на честта“, който също е разделен на два клона на предположенията.

И двете версии, както може да се предположи, бяха предложени на обществеността от г-жа Орлова. Първата версия лесно се опровергава от показанията на лекарите, участвали в лечението на Чайковски - Л. Б. Бертенсън, А. К. Зандер, Н. Н. Мамонов. Всички те са имали солиден медицински опит. Всички също бяха добре запознати с работата на Кох, който открива заразната природа на холерата през 1883 г.

В Николаевската болница, където Л. Б. Бертенсън и А. К. Зандер, през 1892 г. е открито холерно отделение и е имало бактериологична лаборатория. Трябва да се добави, че през есента на 1893 г. в Санкт Петербург избухва епидемия от холера, а вибриони са открити дори във водопровода на Зимния дворец. В деня на смъртта на Чайковски в Санкт Петербург са регистрирани 68 случая на холера. Заедно с Чайковски от нея загинаха още седем души.

Но втората версия заслужава специално внимание. Не заради нейната екстравагантност и надуманост, а заради предвидената връзка с кралското семейство. Нещо повече, дори привърженикът на „педерастичната теория“А. Н. Познански, служител на Йейлския университет, автор на книга, която претендира да бъде монография: „Смъртта на Чайковски. Легенди и факти”.

Известно е, че буйният разцвет на руската култура през 19-ти век се дължи много на покровителството на членовете на семейство Романови, и по-специално на император Александър III.

Запазено е писмо на император Александър III до К. П. Победоносцев от 2 юни 1881 г.:

„Изпращам ви 3000 рубли за превод до Чайковски. Кажете му, че не може да върне тези пари. Александър "(" Руски свят "№ 1, 2004 г.) Освен това през 1888 г. императорът назначава на Чайковски пенсия от 3 хиляди рубли. И това е само малка част от направеното като цяло.

П. И. Чайковски пише, че той, „отнасян така мило от императора“, „ще изглежда неблагодарен“, лично участвайки в откриването на Световното изложение в Париж, насрочено да съвпадне с честването на 100-годишнината от Великата френска революция – „ празненства, на които Негово Величество не може да съчувства. (Писмо до Ф. Маккар, 13 януари 1889 г.)

През 1887 г. П. И. Чайковски се обръща към императора с лично писмо, в което моли за отпускане на средства за завършване на строителството на сградата на театъра в Тифлис. Според спомените на М. М. Иполитова-Иванова, "средствата бяха освободени и театърът беше завършен …"

Много са задължени на Чайковски и Константин Константинович Романов, един от основателите на Пушкиновия дом, човекът, който оглавява Руската академия на науките в продължение на тридесет години, основателят на Московската консерватория. Константин Романов е известен като поет, писал под криптонима K. R., драматург (пиесата „Цар на евреите“е преведена на 19 езика), преводач („Хамлет“), актьор, музикант и композитор.

Чайковски написва шест романса към своите стихотворения; като „Отворих прозореца“, „Светлините вече бяха угаснали в стаята“, „Първа среща“, „Серенада“.

Странно съвпадение, но след смъртта на К. Р. паметта му беше осквернена по същия начин, както честта на Чайковски. Същите мръсни измислици за педерастията. Характерните разкрития на Орлова, че самият цар е наредил да умре Чайковски, след като е научил за неговата уж „неконвенционална връзка“с К. Р. Междувременно К. Р. беше усърден семеен човек, дълбоко религиозен човек, имал 9 деца, бил е главен ръководител на военни учебни заведения, "баща на всички кадети", отгледал син, който загина героично на фронта, и още трима, които бяха екзекутирани от Болшевиките в Алапаевск.

Образ
Образ

Семейство на Константин Константинович Романов

Всичко това, разбира се, не беше взето предвид. Основното нещо е да се дискредитира по всякакъв начин кралското семейство. И Чайковски, разбира се, попадна под това колело. Някои хора не харесаха патриотичните произведения на P. I. Чайковски.

През 1860-1870 г. Чайковски установява силни връзки с композиторите на Могъщата шепа (израз на музикалния критик В. В. Стасова) - М. А. Балакирев и Н. А. Римски-Корсаков, както и със самия Стасов. Балакирев и Стасов многократно са предлагали на Чайковски темите за неговите програмни произведения. Чайковски споделя творческите си планове с Балакирев и Римски-Корсаков; Римски-Корсаков охотно приема съветите на Чайковски относно теорията на музиката. Между тях се проведе размяна на записи на народни песни.

Слуховете, че клеветите срещу Чайковски са разпространявани от сестрите Пърголд, са абсолютно безпочвени. Една от тях, Надежда Николаевна, е съпруга на Римски-Корсаков от 1873 г.

Но от друга страна, добре познатият конфликт на братя Рубинщайн, представители на традиционното, западно направление в музиката, с композицията на „Mighty Handful“повдига много въпроси.

Образ
Образ

А. Рубинщайн, 1889 г

Дейността на Антон Рубинщайн изобилства от конфликти с придворните кръгове, както и с композитора А. Н. Серов и членовете на „Могъщата шепа“, които предпочитат руската посока в творчеството. „Въпреки факта, че Рубинщайн е кръстен като дете, той запазва еврейската национална идентичност. Скоро след създаването на Дружеството за разпространение на образованието сред евреите в Русия той става член. В началото на 1890 г. Рубинщайн искаше да напише опера, чийто герой ще бъде модерен евреин, горд и подигравателен, но нито едно либрето не го удовлетвори и той покани своите еврейски ученици да осъществят този план”(„Електронна еврейска енциклопедия”).

Ценна характеристика - "горд и подигравателен" - пълна противоположност на вътрешния облик на Чайковски. Ето как лош вкус може да се намери сега в интернет: „В началото Чайковски учеше в класната стая доста непринудено. Антон Григориевич Рубинщайн обърна внимание на лекомислието на младия мъж. Говори се, че той говори с младия музикант доста решително и предлага на Чайковски „или да учи упорито, или да напусне часовете“. От този ден нататък Пьотър Илич започна да учи с голямо постоянство, което не го напусна през целия му живот. Ето как - каза той веднъж - и Чайковски разбра. И бъдещият гений не трябваше да бичува. Изненадващо дори.

Очевидно е смъртно престъпление и фактът, че през 1944 г. Ленинградската консерватория, в основата на която стои А. Рубинщайн, е кръстена на Н. Римски-Корсаков. Московската консерватория, където Н. Рубинщайн е директор и професор по пиано, е кръстена на П. Чайковски.

Е, сигурен съм, че времето ще постави всичко на мястото си. Или вече. И едно от доказателствата за това беше P. I. Чайковски, събирайки стотици музиканти от различни страни в Москва.

Препоръчано: